sábado, 7 de octubre de 2017

Anime: Ristorante Paradiso

Episodios: 11
Género: Josei, romance
Producción: David Production

Decidida a enfrentar a su madre, Nicoletta viaja a Roma para confesarle a su actual esposo que tiene una hija, ella. Decidida, Nicoleta llega a un restaurante, Casetta dell'orso. Al entrar al lugar se sorprende que todos sus meseros usan lentes, aunque no lo necesiten.

Estando en aquél lugar, Nicoleta se enamora de uno de los meseros, Claudio. Poco tiempo después, Nicoleta hace un trato con su madre, quien es dueña del restaurante: trabajar en el restaurante a cambio de no revelar que tiene una hija. Estando en el restaurante, Nicoleta aprenderá algunas recetas y conocerá a cada uno de sus trabajadores mientras trata de acercarse a Claudio quien no está seguro de querer tener una nueva relación.

Opinión:  

Aunque la historia está centrada en un restaurante, la comida no es el tema principal, como lo sería Shokugeki no Soma. Durante los 11 capítulos conoceremos gracias a Nikoleta a los demás trabajadores del restaurante. Al ser un anime enfocado en la vida de adultos, esta, por suerte no tenemos a adolescentes fastidiosos. Más bien es de coo es que llegaron a trabajar en el restaurante, de amores frustrados, etc.

Personalmente me gusta el josei, por eso es que decidí darle una oportunidad a este título. Pero incluso como josei incluso es diferente. Normalmente los josei se centran en jóvenes en sus 20. Aunque Nikoleta ronda esa edad, sus compañeros de trabajo no.

Para recomendación, este anime son para aquéllos que vieron 3 gastu no lion, por ejemplo ya que se maneja casi la misma narrativa Aunque Ristorante no tiene monólogos depresivos. Resulta ser un anime interesante para aquéllas mujeres que buscan algo más realista y están cansadas del shoujo. ¿Lo recomendaría para hombres? Si, siempre y cuando estén comprometidos con este tipo de temásticas lentas y donde "no pasa nada". 8 de 10.

miércoles, 27 de septiembre de 2017

Opinión: Wolf Children

Ookami kodomo Ame to Yuki
Duración: 120 minutos
Género: Slice of life, drama
Producción: Madhouse

Hana es una joven quien estudia la universidad mientras se desepeña en varios trabajos. Durante una de las clases conoce a un hombre quien se inflitra en las clases para estudiar. Resulta ser que el hombre de quien se enamoró es un hombre lobo. Al poco tiempo ambos deciden tener hijos: Ame, una niña y Yuki, el hermano menor.

Para poder criar mejor a sus hijos, decide mudarse al campo para formar en ellos una mejor idea de lo que desean en el fututro. Kientras Ame es hiperactiva, le encanta jugar y correr, Yuki es más tranquilo y tímido. Su vida en el campo empezará con dificultades, pero gracias a que Hana gana la confianza de la gente, las cosas se pondrán más sencillas. Hana solo debe de mantener el secreto de que Ame y Yuki son mitad lobo y mitad humanos.

Opinión

Hace tiempo, mi hermana (que covenientemente estudió animación) me invitó a ver ésta película por que es buena. Ojo, estudió animación y se enfoca más en lo técnico de ésta. Y lo primero que tengo que decir es que es cierto. Los escenarios, la animación y hasta la música (aunque olvidable a la larga) dan una buena ambientación gracias al trabajo de dirección. Hasta aquí, todo bien.

Ahora, en cuanto al guion, pues, el desarollo de personjes está bien. Debo decir que al menos se esforzó en dar una personalidad a Ame y Yuki, al menos en su infancia la cual, sus características son muy marcadas (la hiperactiva y el tímido) algo que conforme avanza la historia se olvida para enfocarse en los problemas que se enfrentan ambos hermanos. Uno desea permanecer lobo y la otra humana lo que los llevará a enfrentarse como hermanos y a los que los rodean. Esto hará que la propia madre también tenga sus propias dudas y miedos.

Al ser Ame la que narra la historia, es de suponer que la historia se enfoque más en ella y como se enfrenta a su problema como mujer lobo en la escuela. Si, tiene su problema con un compañero, pero éste se resuelve demasiado rápido resolviéndolo en 5 a 10 minutos si juntamos las escenas. Hubiera creído que el problema de que saliera el instinto en la escuela con más testigos.

En lo que se relaciona a Yuki, hubo un par de escenas las cuales el niño se involucra con un lobo en cautiverio. Si bien, esta escena puede considerase importante, no se le da importancia sustituyendo al lobo por un zorro salvaje dejándo al lobo olvidado. Aquí me pregunto ¿Para qué sirvió esto?

Finalmente tenemos a la madre, Hana, quien es un caso bastante peculiar. Su relación con un hombre lobo, pasa demasiado rápido. Pasa de "me lo encontré en la universidad y me enamoré de él por que si" al "Mira, es un hombre lobo, bueno, tengamos sexo. Tú como lobo, yo como humana". Me embarazo, dejo de estudiar y empiezo mi vida como ama de casa.

Éste hombre lobo nos lo presentan como alguien misterioso que tuvo dificultades de niño. Aunque (la verdad me alegro) no se victimiza a éste personaje (muchos escritores de manga y anime les gusta hacer ésto) nos dejan queriendo saber más del personaje. La película bien pudo cortar algunas escenas del anime para presentarnos un mejor desarrollo de éste personaje, que, da la casualidad, que muere de manera misteriosa.

La película nos explica que seguramente gracias a sus instintos cometió un error y murió. Bueno. Puedo aceptarlo. Pero en ningún momento la película nos muestra esos instintos en los niños. De hecho, solo aparecen de manera espontánea en Yuki y eso para darle un empujón a la historia.

La película si se esforzó por darnos una buena historia y un mensaje: aceptarse como uno es, y escoger que es lo que deseamos ser. 6 de 10. Tiene sus tropiezos, pequeños huecos argumentales, pero puede entretener no solo al público otaku.

domingo, 24 de septiembre de 2017

Anime: Jigoku Shujo: Yoi no togi

Hell girl: The forth twiligth
Episodios: 12
Estudio: DEEN
Género: horror, psicológico

 Para la gente que desee vengarse existe una página la cual solo se puede acceder a media noche: la página del infierno. SI logras entrar, podrás poner el nombre de la persona de la cual quieres venganza. Enma Ai, la chica infernal se llevará a esa persona al infierno. Como pago, al morir tú también irás al infierno.

En ésta cuarta temporada, Enma Ai y su grupo conocerán a una misteriosa niña la cual segurá de cerca las venganzas de la gente. Durante 6 capítulos seguiremos a esta nueva candidata a ser la Chica Infernal. Los siguientes 6 capítulos serán un hoenaje a las tres temporadas anteriores.

Opinión


Ésta temporada básicamente es para tratar de revivir una franquicia la cual quedó en parte en el olvido del público ya que son ya varios años de la transmisión de la última temporada (Mitsuganae). ¿Aporta algo nuevo esta nueva temporada? No. Es básicamente más de lo mismo que para la tercera temporada ya harta pues siguen la misma línea argumental: una víctima con deseos de venganza que cocntacta a Enma. Ella le da el muñeco con un hilo rojo el cual si lo quita habrá venganza. Hay una escena de de 1 a 2 minutos de la venganza psicológica para rematar con la ida al infierno.

Es más, la llegada de ésta misteriosa niña, que responde al nombre de Michiru, tampoco es novedad ya que usaron la misma fórmula para la tercera temporada. Incluso hay uno que otro hueco argumental. Y esto por que a alguien se le ocurre poner a un personaje importante en la primera temporada: Tsugumi.

Así como lo comenté, esto es para los primeros 6 episodios. Por una parte es una ventaja ya que 26 episodios para contar una historia similar es demasiado. como desventaja están el resto de capítulos los cuales si ya se vieron las 3 primeras temporadas entonces, será un desperdicio de ver los episodios de 7 al 12.

En cuanto a la música, la incidenetal no está mal. Es buena y se hace destacar. En cuanto al OP, una música Pop movida no es una buena idea. Estoy a favor de que el anime le queda más una canción melancólica tipo balada que un pop para cantar en el karaoke.  El ending es mucho mejor (es decir si le queda al anime).

3 de 10. No lo recomiendo a nadie. Si van a ver algo de esta franquicia te dejo solo con la primera temporada. la segunda si deseas saber más de los personajes principales (Enma Ai y del por qué acompañan a la Chica Infernal).

sábado, 23 de septiembre de 2017

Anime: Kakegurui

Episodios: 12
Género:Shonen, psicológico.
Producción: MAPPA

La Academia Privada Hyakkao es como todas las escuelas. Durante el día, los hijos de las personas más adineradas de Japón aprenen sobre historia, lenguajes, matemáticas... como todos los estudiantes deben hacer. Sabemos que el dinero es poder. Aquéllos que ganen juegos de apuestas son los que están en el top de la escuela (como si de calificaciones se tratara).

Se apuesta con dinero de verdad siendo miles o millones los que se apuestan a diario. Si ganas, pues tendrás tus ventajas, si pierdes, serás tachado hasta que logres pagar tuu deuda millonaria.

Yamabi Yumeko, una estudiante transferida no es lo que aparenta. En su primer día de escuela Meari, la más poderosa de su salón y que, además tiene comiendo de su mano a todos (pues todo el salón le debe) la reta a una apuesta siendo Yumeko la que gana.

De esta manera, Suzui, logra liberarse de la deuda con Meari. Pronto se dará cuenta que Yumeko es más que una figura angelical e inocente ya que es una kakegurui, una adicta a las apuestas, los retos y los riesgos. Poco a poco, Yumeko ganará popularidad a tal punto que algunos de los miembros del consejo estudiantil la retan.

Opinión

El anime es adictivo. La animación y la música te enganchan en la historia. Pero es lo único positivo que tiene el anime y veremos por qué.

Lo primero en resaltar es que si vieron No game, no Life por tener la misma temática: juegos y apuestas. Solo que Kakegurui  deja a un lado la fantasía para enfocarse en una preparatoria y manejar dinero, claro con cantidades exorbitantes de dinero.

En cuanto a la historia esta carece de desarollo de personajes, dandonos solo lo básico para saber con qué personajes está conviviendo y jugando, Yumeko. Realmente no se ve un cambio, un antes y un después en los personajes algo que toda historia debe tener (en la gran mayoría, dependiendo que quieres dar como mensaje en una historia).

Yumeko es la protagonista y su único factor interesante es su cambio radical cuando está jugando y apostando. No sabemos quién es, sus motivaciones, por qué se tranfirió. Simplemente sabemos que es adicta a las apuestas y que por alguna razón maneja ella sola una gran cantidad de dinero. Y es que sabemos que es huérfana...

Ahora, cada capítulo es expocisión en su gran mayoría. Una de las reglas en cuanto a narrativa (cuentos, guion, etc) es que el escritor debe de exponer un poco de la historia para que el lector continúe. Por ejemplo. El escritor puede comenzar un rompecabezas y el lector debe continuarlo. ¿Me doy a entender?

Ahora. Cuando los personajes juegan nos explican que van a hacer, los movimientos y que harán para ganar. Cuando el juego finaliza, será Yumeko nos explicará (otra vez) como es que ganó (por que gana en un 99% las apuestas) como es que logró ganar, darse cuenta de las trampas, las ventajas del otro jugador, etc. Pondré otro ejemplo. es como si Yumeko nos explique como resolvió una ecuación (obviamente una que la mayor parte del público pueda comprender).

Si bien, el anime nos trata de dar pistas de como Yumeko se da cuenta de las trampas, no lo logra pues mientras trata de mostrarnos con la animación lo que está pasando, debes ponerle más atención a los diálogos para no perderte de nada.

4 de 10. Es un No game lo Life quitando el ecchi, a dos hermanos en un mundo de fantasía. De hecho, la motivación de los dos protagonistas es la misma: apostar con el ser más poderoso para ocupar su lugar. En No game lo life es dios, en Kakegurui es el puesto de presidente escolar. La historia desperdicia mucho tiempo en la expocisión.

lunes, 11 de septiembre de 2017

Manga: Othello

Volúmenes: 7
Capítulos: 28
Mangaka: Satomi Ikesawa
Género: Shoujo, Romance, drama

Yaya Higuchi es una chica tímida la cual sus compañeras siempre abusan de ella ya que, gracias a su falta de carácter y sus miedos y complejos, siempre hace lo que los demás hacen para evitar perder a los que ella llama amigos.

Para escapar de ésta realidad, ella de disfraza de un personaje gótico, usando ropa y maquillaje negro. En casa tampoco le va bien ya que vive sola a causa de que su madre murió cuando era niña y su padre siempre está trabajando.

A causa de todos éstos problemas desarrolla un transtorno de doble personalidad, Nana, quien es todo lo contrario a Yaya. Nana es atrevida, valiente y destaca por castigar a quienes tratan de abusar de ella o de Yaya.


Opinión.

Últimamente me ha dado por leer mangas raros. Aquéllos que no poseen una adaptación animada o en película Live action. A causa de ésto, este manga es ignorado por gran cantidad de fans. La historia no es demasiado compleja y puede catalogarse como un shoujo más. Tenemos a la protagonista tonta y torpe, enamorada del chico popular, quien es cantante. Por que es un shojo, éstos dos empiezan a relacionarse y como es de esperarse, se van a enamorar.

Aquí el conflico principal es el transtorno de Yaya. Por que si, es un transtorno. Se le llama transtorno de identidad disociativo, o como mencioné, de identidad múltiple. Pero la historia no lo trata como tal (una enfermedad) sino como un problema vanal el cual mete a Yaya en problemas con otras mujeres abusivas.

Y el foco central de la historia es ése y el cual veremos durante todos los 7 tomos del manga: De como la pobre, tonta e ingenua Yaya se mete en problemas y como Nana la salva. Poco a poco los demás se van dando cuenta de este transtorno. Moriyama, guitartista de una banda de rock, se da cuenta antes que nadie. Así descubrimos que Yaya no sabe sobre su transtorno, pero Nana sabe todo de Yaya y prefiere mantener su distancia.

El romance de este manga es predecible si ya has conocido bastantes mangas del género. De hecho, el rival masculino para Moriyama aparece en el momento preciso y de repente su presencia es borrada del manga coando éste es útil. De la misma manera de las rivales enamoradas de MoriYama.

Si hablamos de términos generales, la historia, el dibujo no pasa de ser el promedio. No me gustó como se desarrolla el problema de identidad de Yaya. Pasa de ser algo que puede ser interesante a ver como Nana saca a Yaya de problemas y de como la segunda ayuda a Moriyama cuando es necesario.

6 de 10. Solo lo recomiendo para aquéllas fans del shoujo que deseen leer algo poco conocido.

jueves, 31 de agosto de 2017

Anime: Princess Sara

Episodios: 46
Género: Histórico, SLice of Life.
Producción: Nippon Animation.
Parte del World Masterpiece Theater

Sara Crewe, solía vivir en la India Británica. Ambos se transladarán a Londres para que Sara pueda asistir a un internado para señoritas. A pesar de que su encuentro co  la directora Minchin, quien sintió repulsión por la niña desde su llegada, la trata bien al ser la hija con mejor influencia económica que asiste al colegio.

Cuando su padre muere por una fiebre, Sara pierde todo, dinero, status y su lugar como estudiante del internado. De esa manera es obligada a trabajar día y noche, muchas veces sin comer. Minchin al ver su situación la empieza a tratar con sus verdaderos sentimientos. Por su parte, Sara no pierde su humildad, amabilidad y siempre trata de ser alegre en cualquier situación a pesar de los malos tratos que resibe.


Opinión. 

Hay que empezar por describir la ambientación. La historia de Sara transcurre en plena época victoriana, donde es normal ver a niños de escasos recursos trabajando. Por lo que, aunque hay gente que siente lástima por la situación de Sara, nadie hace nada ya que hay miles de niños en la misma situación que ella. Un ejemplo es Becky. Una niña que se ve obligada a trabajar como sirvienta en la escuela de Sara. Ambas eventualmente se vuelven amigas.

Lo positivo. Sara es un ejemplo (más para los niños) de cómo comportarse con los demás y no doblegarse ante los demás. Incluso siempre da la otra mejilla, ninca pelea y está dispuesta a una vivir de cualquier forma. La vida que lleva no es para cualquiera ya que estoy segura que muchos optarían por huir del lugar donde vive.

De hecho, muchas veces Sara me recuerda a Candy. Ambas son huérfanas obligadas a vivir en la miseria e inculpadas injustamente. La diferencia está en que, aunque Sara si, llora (cualquiera lo haría), no se hace la víctima y llora como vieja histérica como Candy.

Lo malo: la serie es bastante tediosa en varias ocasiones. Noté a lo largo de los 46 capítulos que se hace énfasis en ver a sara como una mártir, un personaje que sufre y sigue sufriendo a pesar de todo. Y esto cansa. El guion no se cansa mostrar a Sara y sus sufrimientod para que sitamos lástima y un poco de compasión. Uno no puede sentir más allá que eso ya que nadie ha vivido lo que ella. (digan lo que quieran de la esclavitud actual, no es lo mismo hoy que hace 150 años).

Al ser de 1985, la animación es bastante buena y no a envejecido (es decir, no se ve mal). Le doy un 6 de 10. No la recomiendo a los casuales que aman el gore, lolis o todo anime de temporada que a la larga olvidarán. Si deciden verla, téngan un poco de paciencia. Y si, el final es predecible.